Presencial
Ateliê Digital
Viva a computação gráfica no Ateliê Digital e crie artes digitais de alta qualidade, utilizando técnicas da arte tradicional e ferramentas digitais. Torne-se um profissional de alta relevância e grande capacidade criativa.
Perfil do residente
Posso participar do Ateliê Digital?
Só se você quer relaxar em um hobby inteligente ou está em busca de novos desafios profissionais.
conteúdos das aulas
O que se vive no Ateliê Digital ?
No Ateliê Digital você vai viver a arte digital de forma descontraída e sem um cronograma rígido de ensino. Temos várias técnicas disponíveis e você escolhe o que vai fazer primeiro.
01
Tradicional
Nessa área, os artistas utilizam softwares e tablets sensíveis à pressão para criar obras de arte que imitam técnicas tradicionais, como aquarela, óleo, acrílico, entre outras.
02
Concept art
Os artistas de concept art trabalham na indústria de entretenimento, desenvolvendo ideias visuais para filmes, animações, jogos e outros projetos. Eles criam conceitos de personagens, cenários e objetos, ajudando a estabelecer a direção visual do projeto.
03
Matte painting
Uma técnica utilizada na indústria cinematográfica para criar cenários digitais realistas. Os artistas combinam elementos pintados digitalmente com fotografias e imagens de referência para construir paisagens e ambientes que parecem reais.
04
Overpaint
Adiciona e manipula pinceladas ou detalhes em uma imagem existente. É usada para fazer ajustes, correções, adicionar detalhes ou até mesmo transformar completamente uma imagem original, inclusive com aspectos vetoriais.
05
Editorial Art
Criação de ilustrações digitais para uso em publicações impressas e digitais, desempenhando um papel crucial na comunicação visual e no envolvimento dos leitores com o conteúdo editorial, principalmente e conteúdo educacional e literatura infanto-juvenil.
06
Cenários
Criação de ambientes digitais impressionantes para jogos, filmes e animações. Desenvolvimento de paisagens, arquiteturas e atmosferas que ajudam a estabelecer o tom e a narrativa visual.
07
Texturizer
Criação de texturas digitais para objetos, personagens e ambientes em projetos 3D, adicionando detalhes e realismo aos modelos digitais.
08
Softwares
Você irá aprendê-los sem perceber. Existem diversos softwares disponíveis para a criação e edição de arte digital. Essas ferramentas oferecem recursos e funcionalidades específicas que permitem aos artistas explorar sua criatividade e produzir obras de arte digitais impressionantes.
09
Vetorial
Amplamente utilizada no design gráfico oferece a vantagem de ser escalável, ou seja, pode ser redimensionada sem perda de qualidade, o que a torna ideal para impressão e exibição em diferentes tamanhos e resoluções.
Este é um resumo do conteúdo. Se você quiser mais detalhes, baixe o PDF com o programa de ensino do Ateliê Digital, com horários e valores.
Professor
Deverson Pepi
Ilustrador profissional a mais de 15 anos, especialista em concept art, board games, fine art. Super bem-humorado, não perde a oportunidade de extrair sorrisos. Com capacidade técnica no nível hard, o Pepi atende grandes players do entretenimento nacional. Também tem uma quedinha por répteis da era mesozoica.
jornada
A maçã
Na primeira aula o aluno desenha e pinta uma maçã. O resultado desse trabalho é a prova de que qualquer pessoa pode fazer trabalhos maravilhosos com o apoio certo. Todos ficam orgulhosos das suas maçãs..
Start
No Ateliê Digital, o professor inicia o dia apresentando uma técnica ou case e explica exemplificando ao vivo e por meio de referências.
Referências
Liberdade para buscar assuntos da sua preferência. O professor também estará disponível para auxiliar na escolha da referência mais adequada ao estudo.
Prática
Hora de praticar a técnica escolhida partindo do estudo da referência! Essa é a melhor parte, pois entre uma pincelada e outra rola muita conversa com os colegas e risadas!
Criação
O residente pode pedir ajuda a qualquer momento durante o processo. E se bater aquela dúvida quando for praticar em casa, é só pedir ajuda no grupo da turma que o professor estará disponível para ajudar.
Desafio
Os residentes trabalham com desafios comuns do dia a dia de um artista digital, em trabalhos com diferentes abordagens e objetivos, tudo para treinarem o olhar e explorarem ao máximo as possibilidades.
Tem algum pré-requisito?
Quais os materiais necessários?
O curso possui suporte?
O curso possui certificação?
performance
Habilidades de quem participa do Ateliê Digital
Olhar apurado
composição
direção de arte
gestão de cor
paciência
criatividade
produção gráfica
senso estético
criação
percepção aguçada
tratamento de imagens
arte conceitual
desenvoltura
narrativa visual
know how
O que você vai saber fazer
Ao longo dos dias no Ateliê Digital, você aprenderá a criar diversos tipos de trabalhos amplamente absorvidos por estúdios de animação e jogos, editoras, empresas de entretenimento e comunicação.
A criação de ilustrações digitais de alta qualidade é valorizada no mercado, sendo amplamente utilizada por empresas em diferentes setores, como editoras, agências de publicidade, estúdios de animação, empresas de jogos e tecnologia. Essas ilustrações fortalecem marcas, comunicam mensagens visualmente impactantes e atraem o público. Exemplos de empresas que utilizam ilustrações digitais incluem Penguin Random House, Ogilvy, Pixar Animation Studios e Apple. Dominar essa habilidade abre portas para oportunidades profissionais emocionantes.
O design de personagens digitais é altamente valorizado no mercado, pois os personagens desempenham um papel fundamental em jogos, animações, quadrinhos e outras formas de entretenimento. Empresas nessas indústrias buscam constantemente designs de personagens originais e cativantes para criar conexões com o público e impulsionar o sucesso de seus produtos.
Em todos esses casos, o design de personagens digitais desempenha um papel vital para atrair a atenção do público, contar histórias envolventes e estabelecer conexões emocionais. O valor desses designs no mercado reside em sua capacidade de impulsionar o sucesso comercial, criar franquias duradouras e cativar o público. Assim, a habilidade de criar designs únicos e memoráveis de personagens digitais é altamente procurada e oferece oportunidades de carreira promissoras nessas indústrias criativas.
A pintura de paisagens digitais tem um valor significativo no mercado, especialmente nas indústrias de entretenimento, como filmes, animações e jogos, que buscam criar ambientes imersivos e visualmente impactantes para transmitir atmosferas e enriquecer as narrativas.
A pintura de paisagens digitais agrega valor ao mercado ao proporcionar experiências visuais imersivas e impactantes.
A demanda por artistas capazes de criar paisagens digitais de alta qualidade é alta nessas indústrias, o que oferece oportunidades promissoras para os participantes do ateliê no mercado de entretenimento, jogos, cinema e design de ambientes.
A arte conceitual desempenha um papel crucial no mercado de filmes, jogos e animações, pois ela visualiza e define a direção artística desses projetos. Empresas valorizam a arte conceitual por sua capacidade de transmitir a visão artística de um projeto, estabelecer o tom e o estilo visual, e guiar toda a produção.
A arte conceitual é valorizada no mercado por sua capacidade de estabelecer a direção visual de um projeto, permitindo que equipes criativas coloquem suas ideias no papel e comuniquem sua visão de forma tangível. Ela desempenha um papel fundamental na criação de mundos fictícios, personagens memoráveis e experiências visuais cativantes. Portanto, a habilidade de criar arte conceitual de alta qualidade é altamente procurada nessas indústrias criativas, oferecendo oportunidades de carreira emocionantes para os participantes do ateliê digital.
A ilustração editorial possui um valor significativo no mercado de publicações e meios de comunicação, pois desempenha um papel importante na comunicação visual e na criação de narrativas visuais envolventes. Empresas que buscam transmitir mensagens complexas e cativar seu público utilizam ilustrações editoriais para adicionar um elemento visual atraente aos seus conteúdos.
A ilustração editorial adiciona valor ao mercado ao proporcionar uma forma visualmente atraente de contar histórias, transmitir informações e transmitir mensagens. Ela desempenha um papel fundamental na criação de narrativas visuais que capturam a atenção do público e fortalecem a comunicação. A demanda por ilustradores editoriais talentosos é alta nessas indústrias, o que oferece oportunidades promissoras para os participantes do ateliê digital no mercado editorial, de mídia e publicidade.
É melhor que um curso on-line?
Tem vaga de trabalho nessa área?
Posso trabalhar em quais áreas?
Quanto tempo até conseguir um job?
Mercado
A arte
movimenta a
indústria
Ela está nos produtos, nos materiais didáticos, nos filmes e jogos, nos tecidos, enfim, no cotidiano.
É o movimento médio anual da indústria têxtil, segundo ABIT
MIL empresas constituem hoje a indústria criativa brasileira.
É um valor bem ok para venda de uma projeto de concept art.
BILHÕES é o que movimenta a indústria criativa ao ano no Brasil.